Go Live (стилізується великими літерами; кор. GO生; лат.gosaeng) — перший повноформатний студійний альбом південнокорейського гурту Stray Kids. Він був випущений на цифрових платформах та фізичних носіях 17 червня 2020 року JYP Entertainment та розповсюджений компанією Dreamus. До альбому увійшли «Mixtape: Gone days» та «Mixtape: On Track», які були випущені раніше, 26 грудня 2019 та 25 березня 2020, відповідно. Також до нього увійшли корейські версії композицій «Top»[a] та «Slump»[a], реліз яких відбувся 13 травня 2020 року.
У червні було продано 243,462 фізичних копій[1]. 6 серпня 2020 року альбом набув статусу платинового на Gaon[2].
Репак-альбом під назвою In Life (стилізується великими літерами; кор. IN生; лат.Insaeng) був випущений 14 вересня 2020 року з вісьмома новими композиціями. У вересні було продано 331,143 фізичних копій[3]. Двічі платинового статусу на Gaon альбом набув 8 липня 2021 року[2][4].
28 травня Stray Kids опублікували трейлер «GO生» до свого повернення. У відео розповідається, що реліз їхнього першого студійного альбому «GO生» відбудеться 17 червня.
1 червня Stray Kids випустили «Prequel (Highlight Reel)» до свого майбутнього повернення. Відео об'єднує минулі релізи, включаючи їхні попередні концептуальні трейлери та музичні відео на такі композиції, як «District 9», «Miroh», «Side Effects» і «Levanter», а також розповідь англійською мовою, про гурт та їх історію та те куди вони прямують далі. Кліп закінчується кадрами з останнього концептуального трейлера Stray Kids до їхнього майбутнього повернення в червні разом із посланням: «In a singular world, ‘GO LIVE’» (укр.«‘Починаємо жити’ у єдиному світі»).
За день до релізу альбому пройшов прямий ефір Chan Bang Limited ver. — це була варіація Кімнати Чана (англ.Chan's Room), регулярних прямих ефірів Бан Чана, де він разом з учасниками гурту розповіли трохи більше про альбом перед його виходом і куди навідалися кілька спеціальних гостей: Сана (Twice), Йонкей (Day6) та Джун К. (2PM), вони стали першими хто «скуштував нове меню» від Stray Kids[5].
У день релізу альбому Stray Kids виступили з новими композиціями в рамках Online Unveil: Go生[22]. 21 червня було опубліковано відео зі знімання музичного відео до заголовної композиції «God's Menu», а 25 вийшла танцювальна практика до неї ж. 28 червня було опубліковано відео зі знімання Unveil до композиції «Go Live»[23]. Наступного дня вийшов кліп до композиції «Blueprint», відео зі знімання до якої опублікували 17 липня[24]. 2 та 5 липня Stray Kids опублікували відео з танцювальної практики до заголовної композиції у морській та офісній тематиці, відповідно[25]. Музичне відео до композиції «Easy» було представлено 6 липня, танцювальна практика — 9 липня, а відео зі знімання — 12 липня[26]. 19 липня було опубліковано коротке відео зі знімання Unveil до композиції «Ta», танцювальна практика до якої вийшла 25 листопада[27].
25 серпня Stray Kids опублікували трейлер «IN生» до свого повернення зі своїм першим репак-альбомом. З відео стало відомо, що реліз відбудеться 14 вересня 2020 року. 9 вересня вони також опублікували мешап-відео в якому містилися відео виконання командних композицій «We Go», «Wow», та «My Universe» з концертів, також, відео-ряд супроводжували усі інші композиції, які увійшли до репак-альбому.
За день до релізу In Life, Stray Kids провели пряму трансляцію, SKZ's Room Limited ver., на якій поділилися з фанатами певними історіями пов'язаними з цим релізом. Також до їх групового чату доєдналося два гості Бем Бем (Got7) та Вонпіль (Day6), які задали пару питань щодо виходу їх нового репак-альбому[28].
Календар промоцій до виходу альбому In Life
Публікація трейлеру «IN生» до виходу репак-альбому In Life
У день релізу Stray Kids провели Online Unveil: In生, де виступили з новими композиціями і також виконали кілька пісень з попередніх альбомів[46][47]. Також у день релізу було опубліковане музичне відео до заголовної композиції[45], відео зі знімання якого вийшло 20 вересня[48]. 16 вересня Stray Kids опублікували танцювальну практику до «Back Door»[49]. Кліп до композиції «Ex» вийшов 21 вересня, а відео зі знімання ― 27 вересня. 25 вересня та 1 жовтня Stray Kids опублікували відео з танцювальної практики до заголовної композиції в уніформі та ханбоках, відповідно[49]. 28 вересня вийшло відео до композиції «Any», а згодом було опубліковано відео з його знімання[50]. Також у жовтні вийшли відео зі знімання до Unveil композиції «B Me» та «Stray Kids Back Door Opening Video»[51].
Корейська назва «GO 生» – це «GO» та ханча «生», що у перекладі означає «жити», «бути живим», тому ми маємо на увазі, що ми «починаємо жити». Ми хочемо показати «справжніх» Stray Kids, саме тому альбом має таку назву.
— Бан Чан для відео Stray Kids [INTRO "GO生"] про значення та назву альбома.
Оригінальна назва альбому GO生 (кор. «고생», ханча «苦生») вимовляється ‹госен› та перекладається на українську мову, як «труднощі», що і є однією з основних тем альбому. Його ж англійська назва Go Live посилається на бажання Stray Kids продовжувати рухатися вперед та жити без гальм. Учасники заявили. що цей альбом передбачав експерименти з різними жанрами, починаючи від трепу, хіп-хопу, акустичного року закінчуючи EDM. Процес створення цього альбому — це та відповідь, яка була потрібна Stray Kids.
Від початку для цього альбому Stray Kids не мали ніякого концепту і вони просто писали те, що хотіли. Після того, як Чанбін створив «God's Menu (神메뉴)» він дав її послухати учасникам і їм настільки сподобалося, що вони миттєво захотіли аби вона стала частиною їхнього першого студійного альбому. На той момент підготовка вже була майже завершена, але композицію все ж відправили для Пак Джи Ньона, який високо оцінив її. Згодом було прийнято рішення замінити заголовну композицію при тому, що попередній варіант був вже давно обраний та записаний. І якщо від початку в альбому не було концепту, то після заміни заголовної композиції він з'явився. Список композицій став меню, а пісні у ньому — стравами, де «God's Menu (神메뉴)» стала основною.[52][53]
Оригінальна назва альбому IN生, так само як і в GO生, тут також присутній символ 生, цей репак-альбом є логічним продовженням першого студійного альбому гурту. Якщо скласти разом обидві англомовні назви альбомів «Go Live In Life», що можна перевести як «Почни жити в цьому житті». Цікаво, що в кінці музичного відео до заголовної композиції студійного альбому, Go Live, учасники залишали локацію, виходячи через чорний хід, що як з'ясувалося пізніше було спойлером до іншої заголовної композиції, «Back Door».
«Go Live (GO生)»[a] (англ.«Go» — укр.«іти»,ханча «生» — укр.«жити», «бути живим») — це коротка інтро композиція, вибухова, що має свій власний колір та енергію і є святкуванням мінливості життя[53] .
«God's Menu (神메뉴)» (укр. «Боже меню») — якщо порівнювати список композицій з меню, то ця пісня є основною стравою. Вона має багато смаків: спочатку ти відчуваєш гостроту; далі йде куплет і в нього солоний присмак; а перед хуком ви відчуваєте смак солодощів через сентиментальну мелодію. Це наче пробувати шари різних смаків. На початку композиції ми чуємо вітальну фразу, яка звучить корейською формальною мовою «네, 손님», що у перекладі на українську «Так, гостю», саме так Stray Kids вітають своїх відвідувачів, коли ті входять до «ресторану», щоб скуштувати новостворені страви. Але не тільки в тексті, а й у музичному відео присутня кулінарна метафора, яка підкріплюється харизматичною хореографією, що демонструє змішування, подрібнення інгредієнтів, додавання приправ до своїх «страв» через плече та ін[53] .
«Easy» (укр.«легко») демонструє безмежну розв'язність та гоноровитість. У ліриці закладена думка, що варто робити те чого ти хочеш і просто жити далі, незважаючи ні на що[53] .
«Pacemaker» (укр.«кардіостимулятор») має повідомлення про те, що Stray Kids стануть кардіостимуляторами для своїх слухачів, щоб бігти разом з ними у їхньому важкому життєвому марафоні. Якщо раптом забракне впевненості у власних силах та можливостях, гурт рекомендує прослухати цю композицію[54].
«Airplane (비행기)» (укр. «літак») — це композиція, в якій є зізнання людині, що вам подобається за допомогою бажання подорожувати разом будь то «Париж або Лондон», «Нью-Йорк чи Лос-Анджелес». У пісні неодноразово зустрічається рядок «Ми можемо вирушити будь-куди, якщо я буду з тобою», який так і говорить не важливо де ви будете, головне що разом[54] .
«Another Day (일상)» (з англ. «інший день», з кор. «повсякденне життя») зображує відчуття неспокійності, викликане вигоранням, і нездатністю «відпочити, не хвилюючись»[53].
«Phobia» (укр.«фобія») — композиція, що розповідає про параною та страх втратити когось важливого для тебе[53].
«Blueprint (청사진)» (укр. «план») — це пісня, яка відчути яскравість та свіжість від назви, що означає план на майбутнє. Це композиція, яка розгадує образ юнака, який не перестає бігти до своєї мрії, як би світ не казав ні[54].
«Ta (타)»[a] композиція в якій так і бурлить шалена енергія та вирує нестримний хаос[53] .
«Haven» (укр.«сховище», «безпечне місце») — концепція цієї композиції створити безпечне місце для гурту та його шанувальників. Це місце, де всі можуть зібратися та робити те, що вони хочуть — можуть співати, можуть танцювати, можуть робити абсолютно все без усіляких обмежень, і ні про що не турбуватися. Не має значення, у що ви вірите, коли ви знаходитесь у цьому особливому районі, який у нас є, кожен має значення, і кожен особливий[55].
«Top (Tower of God OP)»[a] (укр. «вершина») — саундтрек до аніме Вежа бога, що висловлює бажання героя вижити та досягти вершини у своїх пригодах.
«Slump (Tower of God ED)»[a] (укр. «спад», «криза») — це композиція про спад і тривоги, які змушують вас відчувати, що ви втрачаєте впевненість. У неї вкладені образи та емоції втоми після пережитого у минулому та страх залишитися одному, так і не діставшись до свого місця призначення.
«Mixtape: Gone Days» (укр. «минулі дні»)[b] — композиція є певним зверненням до старшого покоління, яке постійно вказує молоді що робити та як буде краще. Прохання не нав'язувати позицію свого минулого транслює партія Фелікса «Тільки тому, що ти застряг у минулому. Не втягуй мене», а Синмін співає про докучливе насадження думок минулого молодому поколінню[56].
«Mixtape: On Track (바보라도 알아)» (з англ. «на треку», «на трасі»; з кор. «навіть дурень знає») — ця композиція є певним монологом, у якому герой шкодує, що йому забракло сміливості сказати про свої почуття, тому кого він так кохав. Про не бажання та незмогу відпустити ні почуття, ні людину і визнання того, що «навіть дурень знає, ти найкраще, що у мене було», але так чи інакше це не зупинить нашого героя і він намагатиметься рухатися до «вірного шляху».
«The Tortoise and the Hare (토끼와 거북이)» (укр. «черепаха і заєць») композиція використовує відомий мотив байки про черепаху та зайця та згодом у ліриці з'являються слова, що все ж не варто поспішати, адже все одно «Навіть якщо ми поспішаємо — під кінець ми на тому самому місці». Це дійсно свіжа та дотепна пісня з повідомленням про те, що варто йти своїм темпом, не бувши притиснутим часом[57].
«Back Door» (укр. «чорний вхід») — коли заходиш в будь-яку будівлю, майже усюди ми бачимо знаки «Посторонім заходити заборонено» або «Вхід тільки для персоналу», але тобі цікаво і хочеться туди увійти. Там може бути небезпечно, а може там є якась таємниця, але саме там і знаходяться Stray Kids, вони у цьому секретному місці, яке так всіх цікавить[58].
«B Me», композиція про те, як важливо вміти відпускати стосунки та примирятися зі своїми рішеннями та собою, тим самим звільняючи себе від кайданів власних почуттів[57] .
«Any (아니)» (з англ. «будь-який», з кор. «немає»), так буває, коли ти чогось дуже хочеш, але не знаєш чого. І навіть коли тобі пропонують різні варіанти ти відмовляєшся. Ти все ще чогось хочеш, але продовжуєш відмовляти. Текст цієї композиції має легкий депресивний відтінок, рядок із неї «В цьому світі так багато речей, але я нічого із цього не хочу […] Може мені потрібно відправитися в інший світ?» (кор.«별의 별건 많아 근데 다 별로 […] 가야하나 저 다른 별로»)[c][58][59].
«Ex (미친 놈)» (з англ. «колишній», з кор. «божевільний хлопець»)[d] — «Поки можеш, відносься до свого партнера добре» є одним з повідомлень, що несе в собі текст композиції. Хоч першочергово назва пісні є досить грубою, але в ліриці вона виражає потужне почуття жалю від власних вчинків щодо свого партнера та про те з чим стикається людина після того, як її серце стає холодним, і після того, як стосунки вже розірванні, герой шкодує, що відпустив своє кохання. Він шкодує про минуле і думає, що це він був «божевільним хлопцем», «І у що я повірив, аби поводитися так? У той день я був божевільним», «Поки моя ненависть до самого себе не перетвориться у злість. От би я міг випустити цю злість і знову повернутися»[e][58] .
«We Go» (укр. «ми йдемо») за участі Бан Чана, Чанбіна та Хана — це композиція про бажання відмовитися від звичайного повсякденного життя, в якому кожен тоне від роботи та різного роду турбот, просто бігти кудись, неважливо куди, прогулятися по узбережжю моря і нікуди не поспішати.
«Wow» (укр. «ого»), за участі Лі Ноу,Хьонджина та Фелікса, описує почуття закоханості с першого погляду, коли той кого ти бачиш здається тобі ідеалом і навіть атмосфера навколо цієї людини є зовсім іншою. У ліриці висловлене бажання якнайскоріше зустрітися, після того, як ви тільки розійшлися та те як кохання може змінити.
«My Universe» (укр. «мій всесвіт»), за участі Синміна, Ай'Ена та Чанбіна, розповідає про те, як одна людина може стати цілим Всесвітом для іншої, бажання бути «світлом у густому тумані» та обіцянку «І до кінця всесвіту я буду з тобою».
↑ абвгдеОригінально назва пишеться великими літерами.
↑Англійська назва композиції, Gone Days, співзвучна з корейським «꼰대» (лат. kkondae), в Кореї так іноді називать стару, допитливу, владну людину.
↑Якщо ви помітили, «별» з’являється кілька разів у тексті композиції. «별» вимовляється ‹пьоль›, і залежно від контексту та від того, чи використовується воно окремо чи як частина іншого слова, воно може означати різні речі. Чанбін має на увазі, як гра слів із використанням слова «별» у різних формах робить лірику дотепною.
↑В корейській мові це грубий вираз, який використовують стосовно людини, яка є занадто одержимою своїм партнером.
↑В ранній версії пісні було більше грубих слів, але їх кількість зменшилась після доопрацювання.
↑Зовнішня коробка розміром 18,5 см × 22,4 см × 3,5 см, фотокнига розміром 16 см × 21 см (80 сторінок); CD диск; фотокартки розміром 5,5 × 8,5 см (дві із сорока); 4 фрейми фотоплівки розміром 15 см × 8 см (один із чотирьох); командний буклет із лірикою розміром 13,5 см × 18,5 см (одна із двох); фотокартка із секретом розміром 8,5 см × 5,5 см; спеціальна фотокартка розміром 5,5 см × 8,5 см (одна із восьми); міні фотостенд розміром 9 см × 21 см (один із восьми). Візуальний вигляд лімітної версії відрізняється від стандартних.
↑Зовнішня коробка розміром 18,5 см × 22,4 см × 3,5 см, фотокнига розміром 16 см × 21 см (80 сторінок); CD диск (три візуальні варіанти); фотокартки розміром 5,5 × 8,5 см (дві із сорока); 4 фрейми фотоплівки розміром 15 см × 8 см (один із чотирьох); командний буклет із лірикою розміром 13,5 см × 18,5 см (одна із двох); фотокартка із секретом розміром 8,5 см × 5,5 см.
↑Крім стандартного наповнення в період попереднього замовлення можна було отримати полароід розміром 8 см × 10 см (один із восьми) та плакат розміром 76,2 см × 52,5 см (один із трьох).
↑Зовнішня коробка розміром 16,4 см × 22,4 см × 2,4 см, фотокнига розміром 15 см × 21 см (72 сторінки); CD диск; фотокартки розміром 5,5 × 8,5 см (дві із тридцяти трьох, індивідуальні та командні); листівка розміром 15 см × 10 см (одна із двох); фотокартка в рамці розміром 6 см × 11 см (одна із восьми); табличка на двері розміром 9 см × 20 см; плакат-панорама розміром 88 см × 11 см (один із двох). Візуальний вигляд лімітної версії відрізняється від стандартних.
↑Зовнішня коробка розміром 16,4 см × 22,4 см × 2,4 см, фотокнига розміром 15 см × 21 см (72 сторінки); CD диск; фотокартки розміром 5,5 × 8,5 см (дві із тридцяти трьох, індивідуальні та командні); листівка розміром 15 см × 10 см (одна із двох).
↑Крім стандартного наповнення в період попереднього замовлення можна було отримати міні фотокнигу розміром 7 см × 10 см (одна із восьми) та плакат розміром 76,2 см × 52,5 см (один із трьох).
↑ аб3Racha стилізується як 3RACHA - мається на увазі, що всі учасники (Бан Чан, Чанбін, Хан) продюсерської команди брали участь.
↑ČNS IFPI [Оберіть на сторіні "202040" у полі, що знаходиться лівіше кнопки з написом "Zobrazit", а потім клікніть на неї, щоб отримати дані з рейтинга]. hitparada.ifpicr.cz. Архів оригіналу за 6 травня 2019. Процитовано 5 листопада 2021.
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
.svg){kind=small}
Південна Корея
